ダダイズム入門
ダダイズムは、第一次世界大戦中にスイスのチューリッヒで出現した前衛芸術運動で、すぐにヨーロッパや米国の他の地域に広がりました。この運動は伝統的な美的規範の拒否に基づいて設立され、反芸術と不条理の精神を受け入れました。ダダイストは、型破りでしばしば挑発的な芸術作品を通じて、確立された芸術世界を破壊し、社会的および文化的規範を挑発しようとしました。
ダダイズムの主な特徴
1. 不条理とニヒリズム：ダダイズムは不条理とニヒリズムを受け入れ、真剣で意味のある取り組みとしての芸術の概念に挑戦しました。ダダイストは、理性と伝統的な芸術的慣習の無益さを強調するために、ナンセンスで不合理な作品を作成しました。
2. 反芸術:ダダイストは、美学、美しさ、職人技などの伝統的な芸術の原則を拒否しました。彼らは、カテゴライズを無視し、ファウンド オブジェクトや既製品を多用した反芸術作品を制作することで現状を打破しようとしました。
3. 政治的および社会的批評:ダダイズムは政治的および社会的批評に深く根ざしていました。ダダイストは、権威に異議を唱え、社会規範に疑問を呈し、戦争の恐怖と現代社会の破壊力に抗議する手段として芸術を使用しました。
4. コラージュとアッサンブラージュの使用:ダダイストは、コラージュとアッサンブラージュの技術を使用して、異なる要素を並置し、伝統的な芸術形式の一貫性を破壊する不快な構成を作成しました。
5. パフォーマンスとマニフェスト:ダダイズムは、反体制の理想を表現するためにパフォーマンスとマニフェストの作成を重視しました。ダダイストのパフォーマンスには、観客に衝撃を与え、挑発することを目的とした、混乱、騒音、不条理なアクションが含まれることがよくありました。
芸術理論におけるダダイズムの遺産
ダダイズムの影響は、シュルレアリスム、フルクサス、ポップアートなど、その後の芸術運動にも見られます。その破壊的でアナーキーな精神は、アーティストに芸術の限界に挑戦し、過激な実験に取り組むようインスピレーションを与え続けています。